La Ciudad de Buenos Aires será escenario de un acontecimiento inédito para la música popular argentina. Los días 21 y 22 de noviembre de 2026 se realizará la primera edición de República Folklore, un festival que buscará convertirse en un nuevo punto de referencia para el género y que reunirá durante dos jornadas a más de medio centenar de artistas en el Parque de la Ciudad.
La propuesta marcará un antes y un después para la escena folklórica porteña. Aunque Argentina posee una extensa tradición de festivales dedicados a la música de raíz, la mayoría de esos encuentros se desarrollan en distintas provincias del país. República Folklore trasladará por primera vez ese formato de gran escala a la Capital Federal con una programación que combinará figuras históricas, referentes actuales y nuevas generaciones de músicos.
Durante ambos días, el predio abrirá sus puertas desde las 13 hasta la 1 de la madrugada. En ese lapso, tres escenarios recibirán una programación ininterrumpida que incluirá espectáculos musicales, propuestas gastronómicas, espacios culturales, ferias de artesanías y actividades pensadas para toda la familia.
Entre los principales nombres confirmados aparecen algunos de los artistas más representativos del folklore argentino, como Abel Pintos, Soledad Pastorutti, el Chaqueño Palavecino y Los Nocheros. A ellos se suman Jorge Rojas, Nahuel Pennissi, Ahyre, Peteco Carabajal, Teresa Parodi, Cuti y Roberto Carabajal, Sergio Galleguillo, Los Tekis, Los Manseros Santiagueños, Los Alonsitos, Facundo Toro junto a Los Nombradores del Alba, Dúo Coplanacu, Lázaro Caballero, Néstor Garnica, Tomás Lipán, Los de Imaguaré, Orozco-Barrientos, Mariana Carrizo, Los Bofill, Los 4 de Córdoba, Por Siempre Tucu, La Callejera, Catherine Vergnes, Carafea, Malena Garnica, Wara Calpanchay, Paquito Ocaño, Juanjo Abregu, Diableros Jujeños, Gauchos of the Pampa, Nati Pastorutti y numerosos artistas que completarán una grilla integrada por más de cincuenta propuestas.
Uno de los nombres que más llamó la atención dentro de la programación es el de Cazzu. La presencia de la artista jujeña refleja la intención de ampliar los límites tradicionales del festival e incorporar expresiones musicales que dialogan con el folklore desde una mirada contemporánea, acercando el evento a públicos de distintas generaciones.
Los organizadores destacan que el objetivo principal es construir un espacio donde la música popular argentina pueda encontrarse con nuevas audiencias sin perder su esencia. La iniciativa pretende consolidar un ámbito en el que convivan las tradiciones del interior del país con el dinamismo cultural de Buenos Aires.
Argentina cuenta con más de 500 festivales folklóricos distribuidos en distintas provincias, muchos de ellos con décadas de historia. Eventos emblemáticos como Cosquín, Jesús María o el Festival Nacional de la Danza de Merlo forman parte del calendario cultural nacional y son considerados verdaderos símbolos del patrimonio artístico argentino. República Folklore buscará integrarse a ese circuito aportando una propuesta propia desde la Capital Federal.
La presentación oficial del festival recibió el respaldo de la Comisión Directiva del Festival Nacional de Doma y Folklore de Jesús María, que celebró la incorporación de Buenos Aires a este tipo de iniciativas culturales. Desde la institución señalaron que la aparición de un evento de semejante magnitud representa una oportunidad para fortalecer el crecimiento del género, ampliar su alcance y acercar la música folklórica a nuevos públicos.
Además de los recitales, la experiencia incluirá múltiples espacios destinados a mostrar la diversidad cultural de las distintas regiones argentinas. Habrá una pulpería tradicional, peñas abiertas, un amplio patio gastronómico con platos típicos de cada provincia y un Paseo de las Provincias donde productores, artesanos y representantes del sector turístico podrán exhibir su trabajo.
La programación también contempla clases abiertas de danzas folklóricas, exhibiciones de juegos criollos y distintas actividades participativas que permitirán al público involucrarse activamente en la propuesta, más allá de los espectáculos musicales.
El concepto que da origen al festival se encuentra plasmado en un manifiesto que define al folklore como un conocimiento colectivo transmitido de generación en generación. Según esa visión, las tradiciones populares no permanecen únicamente en los libros o en los escenarios, sino que sobreviven en las costumbres, en las canciones heredadas y en las prácticas cotidianas que conforman la identidad cultural argentina.
Esa idea atraviesa toda la organización del encuentro, que propone una experiencia inclusiva e intergeneracional. Los impulsores imaginan un mismo espacio compartido por niños que descubren por primera vez esta música, adolescentes que comienzan a explorar sus raíces culturales, adultos que crecieron escuchando folklore y personas mayores que encuentran en esas canciones parte de su propia historia.
Para albergar un evento de semejante convocatoria fue elegido el Parque de la Ciudad, uno de los predios más importantes del área metropolitana para la realización de festivales masivos. El espacio ya recibió encuentros de gran convocatoria como Buenos Aires Trap, Creamfields y Ultra Buenos Aires, lo que garantiza infraestructura y capacidad suficientes para recibir a miles de asistentes durante ambas jornadas.
Su ubicación también fue considerada un punto estratégico, ya que facilita el acceso tanto para los habitantes de la Ciudad y el conurbano bonaerense como para quienes viajen desde diferentes provincias, reforzando el carácter federal que busca transmitir el festival.
La identidad visual de República Folklore constituye otro de los aspectos centrales del proyecto. El diseño toma como inspiración los tejidos tradicionales argentinos y desarrolla un sistema gráfico basado en módulos, colores intensos y elementos propios de la iconografía popular. Los responsables creativos describen la propuesta como una estética de «maximalismo latinoamericano», donde los patrones textiles sirven como base para toda la comunicación visual del evento.
El lanzamiento oficial también estará acompañado por una pieza audiovisual con música original compuesta por Santiago Alvarado, productor que trabajó junto a artistas como Milo J y Bizarrap. La obra busca transmitir la idea de que el folklore permanece presente en distintos aspectos de la vida cotidiana, incluso cuando muchas personas no son plenamente conscientes de ese vínculo cultural.
La realización del festival coincide además con un momento de fuerte crecimiento para el género. De acuerdo con estadísticas difundidas por Spotify, el consumo de folklore argentino aumentó un 85 % entre 2020 y 2025, mientras que las reproducciones acumuladas registraron un incremento del 1.645 % durante la última década. A su vez, más de 16,5 millones de listas de reproducción creadas por usuarios de todo el mundo incluyen canciones folklóricas argentinas, un fenómeno que evidencia el creciente interés internacional por esta música.
Los datos también muestran una participación cada vez mayor de la Generación Z, que incorporó al folklore dentro de sus hábitos de escucha y contribuyó a renovar el público del género. En ese contexto, República Folklore aspira a convertirse en un punto de encuentro entre la tradición y las nuevas expresiones musicales, consolidando una propuesta que busca instalarse como una de las grandes citas culturales del calendario argentino.
